"Παράξενη κι η άνοιξη αυτή": Βέρα Βασιλείου-Πέτσα

ΓΙΑ ΜΙΑ ΓΥΝΑΙΚΑ ΘΑΛΑΣΣΑ

Όλα μου τα τραγούδια αγαπώ, τα νιώθω «παιδιά» μου. Κι αν ξεχωρίζω τρία-τέσσερα από αυτά, είναι γιατί τα συνδέω με το μέγεθος της ψυχικής μου διάθεσης την ώρα που τα δημιουργούσα ή την στιγμή που τα πρωτοάκουσα μελοποιημένα.

Θα αναφερθώ στο τραγούδι «Για μια γυναίκα θάλασσα», το οποίο μελοποίησε ο συνθέτης Μιχάλης Τερζής και ερμήνευσε ο Παντελής Θαλασσινός, γιατί ήταν αυτό που με πέρασε από σαράντα κύματα. Ο συνθέτης επέμενε ν’ αλλάξουμε μια λέξη μου στο δεύτερο κουπλέ. Την πάλεψα για λίγες μέρες, τού πρότεινα μερικές, αλλά καμία δεν του άρεσε, κι όσες σύστηνε εκείνος δεν άρεσαν σε ‘μένα, γιατί διαφοροποιούσαν την ποιητική γλώσσα των στίχων μου. Ανήμερα των Χριστουγέννων σ’ ένα οικογενειακό τραπέζι, ακούω τυχαία την πολυπόθητη λέξη, την «αρπάζω» και τηλεφωνώ στον συνθέτη. Συμφώνησε κι εκείνος ότι ταιριάζει γάντι και δημιούργησε το πρόχειρο άκουσμα (demo) που στείλαμε στον Παντελή Θαλασσινό.

Πέρασαν αρκετές μέρες και η αγωνία μου είχε χτυπήσει κόκκινο. Ο Παντελής αργούσε ν’ απαντήσει. Θυμάμαι ότι εκείνον τον καιρό έκανε εμφανίσεις στον «Σταυρό του Νότου». «Σιγά να μην ασχοληθεί με το τραγούδι μου» σκεφτόμουν απελπισμένα. Άρχισα να σχεδιάζω εναλλακτική λύση για άλλον ερμηνευτή. Το ίδιο βράδυ, μια ώρα μετά τα μεσάνυχτα, χτύπησε το κινητό μου τηλέφωνο. Αναστατώθηκα - από το ακατάλληλο της ώρας - αλλά η χαρακτηριστική ήρεμη φωνή του Παντελή μού έδωσε τη θετική απάντηση για «ένα από τα ωραιότερα τραγούδια που έχω πει», όπως δήλωσε μέσα στη νύχτα ο αγαπημένος μου ερμηνευτής. Μόλις είχα περάσει το τεσσαρακοστό κύμα!

Ανέβηκα στον «βράχο της σιωπής» που δημιούργησε η ανύπαρκτη βιομηχανία τραγουδιού και πέρασα τη «γυναίκα θάλασσα» στη δισκογραφία, ντυμένη με τον Έρωτα, τις υπαρξιακές ανησυχίες και την ψυχή μου εκτεθειμένη σε λέξεις, και - από μαρτυρίες - πέρασε και στην καρδιά των ανθρώπων. Ίσως, να περιφέρεται ασκεπής στα ραδιοφωνικά κύματα που στήνουν ξόβεργες μουσικών θανάτων με τις κατευθυνόμενες επιλογές τους, αλλά σταθμεύει πάντα στα μουσικά προάστια ονειροπόλων και ποιοτικών ακροατών.

Βέρα Βασιλείου-Πέτσα 

Στου βράχου τη σιωπή

τα μάτια μου αγναντεύουν

για μια γυναίκα θάλασσα

το βλέμμα της γυρεύουν. 

Γυρεύουνε τα μάτια της

με τις χρυσές ανταύγειες

στον ασημί καθρέφτη της

για τις νυχτιές τις άδειες.

Μες το ταξίδι της σιωπής

μικραίνει τώρα ο κόσμος μου

χωρίς πυξίδα επιστροφής

μάταια ψάχνω τον προορισμό μου.

Σιωπά όποιος το μάταιο γνωρίζει.

Οι γλάροι δεν κρατούν

κανένα της σημάδι

λες και την πήραν κύματα

στα σκοτεινά του Άδη.

Στου βράχου τη σιωπή

ζωή μου θα περάσεις

ίσκιο δεν κάνει η θάλασσα

στην πέτρα θα γεράσεις.

Έπαιξαν οι μουσικοί:

Μανόλης Ανδρουλιδάκης: κλασική κιθάρα, ακουστική κιθάρα, λαούτο

Κυριάκος Γκουβέντας: βιολί

Στέλλα Βαλάση: σαντούρι

Λεωνίδας Κυρίδης: μπάσο

Μιχάλης Τερζής: πιάνο, ενορχήστρωση & διεύθυνση ορχήστρας

* Το τραγούδι «Για μα γυναίκα θάλασσα» εμπεριέχεται στο βιβλίο-cd της Βέρας Βασιλείου-Πέτσα «Βορεινό παράθυρο», εκδ. ΜΕΤΡΟΝΟΜΟΣ

"Παράξενη κι η άνοιξη αυτή": Χρήστος Κολοβός

ΑΦΥΤΟΣ

Το συγκεκριμένο τραγούδι γράφτηκε πριν το 1990. Το 1995 βραβεύθηκε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης με ερμηνευτή έναν ηθοποιό του ΚΘΒΕ, τον Γιώργο Σμπυράκη. Το 1997 γνωριστήκαμε με τον Θάνο Μικρούτσικο, άκουσε το τραγούδι, και του άρεσε πολύ. Έτσι λοιπόν δημιουργήθηκε ο δίσκος «Σ' αυτόν τον τόπο που άλλαξε χρώμα» με ερμηνευτή τον Μανώλη Χατζημανώλη. Το 2012, που παρουσιάζω την δεύτερη δισκογραφική δουλειά «Έρωτας πάνω απ’ την πόλη», το συγκεκριμένο τραγούδι ερμηνεύει ο Θάνος Μικρούτσικος.

Χρήστος Κολοβός

"Παράξενη κι η άνοιξη αυτή"

Λέμε να σπάσουμε την καραντίνα με τραγούδια. Στραφήκαμε στους καλλιτέχνες, με την παράκληση να μοιραστούν μαζί μας την αγαπημένη τους δημιουργία μαζί με κάποιες μνήμες και σκέψεις τους. Η συνέχεια επί της οθόνης.

Νέο τεύχος των "Θέσεων" με κείμενα για τον Θάνο Μικρούτσικο

Ο Γιάννης Μηλιός μάς ενημερώνει ότι λόγω της έκτακτης κατάστασης, το τεύχος 151 (περίοδος Απρίλιος - Ιούνιος 2020) του περιοδικού ΘΕΣΕΙΣ διατίθεται ελεύθερα ΕΔΩ. Όταν οι συνθήκες το επιτρέψουν, θα κυκλοφορήσει και η έντυπη έκδοση.

Στο τεύχος θα βρείτε, μεταξύ άλλων, και κείμενα του Μηλιού και του Μίλτου Πασχαλίδη για τον Θάνο Μικρούτσικο!

"Ο Απρίλιος είναι ο μήνας της πασχαλιάς"

19 Μαρτίου 2020 

Φίλες και φίλοι καλησπέρα 

Ποιος θα το φανταζόταν ότι ένα σενάριο για ταινία επιστημονικής φαντασίας θα γινόταν εφιαλτική πραγματικότητα. Σε εμπόλεμη λοιπόν κατάσταση όλος ο πλανήτης με γνωστό, πλην όμως αόρατο τον κοινό εχθρό. Ασύμμετρες οι απειλές, παράπλευρες οι απώλειες κι ας ευχηθούμε αυτές οι τελευταίες να είναι οι λιγότερες δυνατές.

Σκληρός είναι ο Μάρτης, σκληρός προβλέπεται κι ο Απρίλης του 2020 – ας θυμηθούμε και τον Τόμας Στερνς Έλιοτ με τον δικό του Σκληρό Απρίλη που μας τον γνώρισε μουσικά, ως Σκληρό Απρίλη του ’45, ο αοίδιμος Μάνος Χατζιδάκις. Ο συνδυασμός των δυο όμως μας γνώρισε και τις Πασχαλιές μέσα απ’ τη Νεκρή Γη· ας μη λησμονούμε λοιπόν – η αισιοδοξία πάντα χρειάζεται τουλάχιστόν ως αντίδραση σε τέτοιες περιπτώσεις – ότι ο Απρίλιος είναι ο μήνας της πασχαλιάς. Κι αν ο Μάρτης «νεκρή γη» αφήσει, μέσα απ’ αυτήν θα βλαστήσουν και θα ανθίσουν πασχαλιές!!!

Μένουμε στο σπίτι λοιπόν, ένδειξη υπευθυνότητας και σεβασμού στις οδηγίες των ειδικών για το καλό όλων μας. Διάβασμα, ακρόαση μουσικής, τακτοποίηση εκκρεμοτήτων που χρονίζουν, να δούμε και καμιά καλή ταινία από εκείνες που αγοράζαμε το πάλαι ποτέ μαζί με τις κυριακάτικες εφημερίδες και παρέμειναν σε κάποιο ράφι ...

Οι συνθήκες πολέμου που βιώνουμε μου έφεραν στο νου κάποιες άλλες εποχές παραδοσιακού πολέμου. Ανέσυρα έτσι από τα αρχεία μου ένα ειδικό, πλην όμως εξαιρετικό βιβλίο, το οποίο εκδόθηκε το 1941!!! Γραμμένος από το γεωπόνο Νικόλαο Βοσυνιώτη «Ο Λαχανόκηπος του Σπιτιού» εκτός των πολύτιμων συμβουλών του προσέφερε, εκείνα τα δύστηνα χρόνια της Κατοχής, σταγόνες αισιοδοξίας, ανθρωπιάς και αλληλεγγύης. Σας στέλνω συνημμένα το εξώφυλλο του βιβλίου και την πρώτη σελίδα του προλόγου του συγγραφέα. Διαβάστε την με προσοχή και αποκωδικοποιείστε τα μηνύματά της. Είναι σίγουρο ότι θα συγκινηθείτε. Και ίσως σας γεννήσει την επιθυμία να αξιοποιήσετε με ιδιαίτερα ωφέλιμο τρόπο λίγο από τον ελεύθερο χρόνο που πια διαθέτουμε, μένοντας πάντα στο «σπίτι». Δεν χρειάζεται απαραίτητα κήπος. Το μπαλκόνι ή η βεράντα αρκούν. Λίγα σπορόφυτα από τη λαϊκή ή από το φυτώριο της γειτονιάς σας – ή και από κάποιο φίλο – και τίποτ’ άλλο. Σαλάτες αν φυτέψετε σε γλάστρες ή ζαρντινιέρες θα γευτείτε τα υπέροχα φύλλα τους σύντομα. Να, δείτε τις δικές μου!

(...)

Για άλλο θέμα άρχισα να γράφω αυτό το μήνυμα, αλλού κατέληξα – τι κάνει ο ... ελεύθερος χρόνος!

Όπως γνωρίζετε η ομιλία μου στη Μουσική Βιβλιοθήκη του Μεγάρου Μουσικής που ήταν προγραμματισμένη για τις 10 Μαρτίου αναβλήθηκε, θύμα και αυτή του περιλάλητου ιού – ας είναι μόνον τέτοια τα θύματά του. Πότε θα πραγματοποιηθεί, κανείς δεν ξέρει. Ωστόσο στο επεισόδιο της εκπομπής της ΕΡΤ2 «Σταθμός Μέγαρο» το οποίο προβλήθηκε στις 8 Μαρτίου, υπήρχε το σχετικό με την εκδήλωση μαγνητοσκοπημένο θέμα, με την ένδειξη βεβαίως ότι αναβάλλεται. Έχει κάποια λάθη, ως προς την παρτιτούρα που παρουσιάζεται και τους μουσικούς που θα συμμετείχαν τελικά, ωστόσο είναι όμορφο και όσοι δεν το είδαν και επιθυμούν να το δουν υπάρχει στα διαδικτυακά αρχεία της ΕΡΤ – η αρχή στο 9:40:

https://webtv.ert.gr/ert2/stathmos-megaro/08mar2020-stathmos-megaro/

(..)

Στο σπίτι μένω, είμαι καλά, πολύ καλά, το αυτό επιθυμώ και δι’ υμάς!

Με τους ευχές μου για ότι το καλύτερο 

Γιῶργος Β. Μονεμβασίτης 

Πολιτικός Μηχανικός ΕΜΠ 

Συγγραφέας – Δημοσιογράφος 

Κριτικός καί Ἱστορικός Μουσικῆς 

ἐσχάτως δέ καί ... καλλιεργητής!

Λόλεκ - Το καράβι

Album:"Ουρανός Μολύβι" (2015)
Μουσική - Λόλεκ, Γιάννης Καχραμάνογλου
Στίχοι - Γιάννης Καχραμάνογλου


Ένα καράβι φεύγει απόψε για μακριά
και μια ψυχή που αγάπησα είναι μέσα
φεύγει μακριά κι άσπρα μαλλιά
είναι το δώρο που ‘δωσε σε μένα

Ό, τι κι αν είπαμε την πρώτη τη φορά
πως η ζωή είναι βαρύ φορτίο
την κουβαλάς και θα πονάς
στο πιο πικρό της το στερνό αντίο

Σαν οπτασία στο μυαλό μου τριγυρνάς
πάλι σε εσένα ταξιδεύει η σκέψη
στον αδειανό μου το χορό
το σ’ αγαπώ είναι η τελευταία λέξη

Στον αδειανό μου, το χορό …


Η ηχογράφηση έγινε την περίοδο 2011-2013 στο Sound Chamber Studio από τον Λόλεκ
Ενορχήστρωση: Λόλεκ, Γιώργος Περού
Παραγωγή, ηχοληψία: Λόλεκ
Μίξη: Μανώλης Αγγελάκης
Το Mastering έγινε στο SweetSpot Studio από τον Γιάννη Χριστοδουλάτο

Έπαιξαν οι μουσικοί:
Λόλεκ - φωνή, κιθάρες, τύμπανα, κρουστά
Γιάννης Γ. - μαντολίνο
Γιώργος Περού - μεταλλόφωνο, μαντολίνο
Παναγιώτης Τσεβάς - ακορντεόν
Άγγελος Παπαδάτος - κόντρα μπάσο

Rain Song

Rain Song · Sotiris Kastanis

Portokali

℗ 2014 Protasis Music

"Έχω χαθεί αυτού του κόσμου" του Friedrich Rückert

(Ich bin der Welt abhanden gekommen)

                        

Ich bin der Welt abhanden gekommen,

Mit der ich sonst viele Zeit verdorben,

Sie hat so lange nichts von mir vernommen,

Sie mag wohl glauben, ich sei gestorben!

Es ist mir auch gar nichts daran gelegen,

Ob sie mich für gestorben hält,

Ich kann auch gar nichts sagen dagegen,

Denn wirklich bin ich gestorben der Welt.

Ich bin gestorben dem Weltgetümmel,

Und ruh‘ in einem stillen Gebiet!

Ich leb‘ allein in meinem Himmel,

In meinem Lieben, in meinem Lied!

Friedrich Rückert (1788-1866)

aus: Lyrische Gedichte, in Drittes Buch Liebesfrühling

***

Έχω χαθεί αυτού του κόσμου

Μ΄αυτόν σπατάλησα τα χρόνια

Δεν μπόρεσε να δει εντός μου

Και για νεκρό ίσως μ’ έχει τώρα.

Δεν με πειράζει δα και τόσο

Αν με νομίζει για νεκρό

Δεν έχω να λογοδοτήσω, όσο

Γι’ αυτόν στ’ αλήθεια είμαι νεκρός.

Έχω πεθάνει για του κόσμου τη βοή

Και ησυχάζω σε μια άκρη αυτής της γης.

Μονάχος βιώνω πια το βιός μου

Μεσ’ την αγάπη μου ηχεί ο σκοπός μου.

(Μετάφραση π.Βασίλης Φρατζίσκος)

Ο Βίλχελμ Τσομπλ για τον Θάνο Μικρούτσικο

Ο Θάνος Μικρούτσικος για μένα δεν θεωρείται απλά και μόνο ένας από τους καλύτερους συνθέτες στον τόπο του, αλλά και ένας από τους πιο δημιουργικούς και αυθεντικούς μουσικούς που εγώ ξέρω. Η μουσική του αντιτίθεται με επιτυχία σε όλα τα εύκολα και έτοιμα κλισέ. Η μουσική του αντλεί την ιδιόμορφη δύναμη και δυναμική της με την κριτική τοποθέτησή της, όσον αφορά την παράδοση της ελληνικής μουσικής. Αυτή την παράδοση τη συνδυάζει με τις εμπειρίες του από τη διεθνή σύγχρονη μουσική, ενώ ταυτόχρονα αντλεί στοιχεία από τη μεγάλη κλασική παράδοση. Έτσι δημιουργείται μια σύνθεση διαφορετικών εμπειριών και γνώσεων με πρωτοφανή δύναμη, η οποία δεν περιορίζεται στην ανάμειξη αυτών των στοιχείων, αλλά βλέπει στο μέλλον.

Η μουσική του Μικρούτσικου βάζει το δάχτυλο στην πληγή της σημερινής μουσικής κατάστασης στην Ευρώπη. Δεν πρέπει κανείς να γράφει μουσική που θα αφήνεται στα κλισέ της αγοράς, αλλά να ψάχνει για νέες φόρμες και νέους τρόπους επικοινωνίας με το κοινό. Πρέπει όμως να επιχειρήσει την επικοινωνία με τον ακροατή εδώ και τώρα και όχι σε ένα απώτερο μέλλον. Αυτό ακριβώς κάνει ο Θάνος Μικρούτσικος.

Wilhelm Zobl

Πηγή: Θάνος Μικρούτσικος, Μουσικώς ύποπτος (επιμ. Παρασκευάς Καρασούλος), Αθήνα: Φίλιππος Νάκας, 1991, σελ. 211.

"Η Πόλις" του Σταυριανού

Το τραγούδι αυτό βγήκε μέσα σε πέντε λεπτά. Κάθισα στο πιάνο και βγήκε ολοκληρωμένο χωρίς να κάνω την παραμικρή αλλαγή. Ήταν μια παρόρμηση, ένας βαθύτερος πόθος. Ο Καβάφης πάντα μου άρεσε, τον θεωρώ τον μεγαλύτερο Έλληνα ποιητή κι από τους μεγαλύτερους του κόσμου, αλλά με άγγιξε ιδιαίτερα αυτό το ποίημα γιατί είναι το μοναδικό του Καβάφη που κάνει λόγο για ταξίδι. Ένα ταξίδι που, φυσικά, δεν ολοκληρώνεται ποτέ.

Γιώργος Σταυριανός

(από συνέντευξη στα Μουσικά Προάστια)

Ο Δαμιανός Πάντας για το τραγούδι και την κλασική μουσική παιδεία

"Μην υποτιμάς το τραγούδι. Ξέρεις πόσο δύσκολο είναι να πεις κάτι ολοκληρωμένο μέσα σε 3 - 4 λεπτά; Η συμφωνική μουσική σού δίνει την δυνατότητα να εκφράσεις αυτό που θέλεις με επεξεργασία και ανάλυση. Έχεις την αρχική σου έμπνευση, την μελωδία και ξεκινάς να αναλύεις μοτίβα και ηχοχρώματα μέχρι εκεί που τελειώνουν οι δυνάμεις σου. Από δεκαπέντε λεπτά μέχρι μισή ώρα. Στο τραγούδι όμως, σε τρία λεπτά πρέπει να πεις τα πάντα... χωρίς να τα πεις. Όσο κι αν ακούγεται παράδοξο, εννοώ το εξής: Καλείσαι, ενώ δείχνεις στον ακροατή την κορυφή του παγόβουνου, να τον κάνεις να φανταστεί το υπόλοιπο που κρύβεται από κάτω, να υπονοήσεις.

(...)

Εάν υπάρχει έμπνευση και ταλέντο, υπάρχουν και φτερά. Είτε προέρχεσαι από την εμπειρική λαϊκή μουσική, είτε από την κλασσική, είτε από οπουδήποτε. Η διαφορά είναι πως η κλασική γνώση σε βοηθάει να αποκωδικοποιείς όλα τα είδη, να μπορείς να τα χρησιμοποιήσεις κατα βούληση. Ο εμπειρικός λαϊκός μουσικός δεν μπορεί να γράψει συμφωνικό έργο, ο συνθέτης με κλασική παιδεία εύκολα μπορεί να γράψει λαϊκό τραγούδι. Τα παραδείγματα αμέτρητα. Δεν θέλω όμως να σταθώ σε αυτό. Ας μην κατηγοριοποιούμε. Ο Βαμβακάρης με τον Τσιτσάνη δεν ήξεραν ούτε τις νότες να γράψουν στο χαρτί και παρ’ όλα αυτά έγραψαν μεγάλα τραγούδια. Η ουσία είναι η μουσική καθ’ εαυτή. Να μπορεί να σού μεταδώσει ένα συναίσθημα, ένα συλλογισμό, χαμόγελο ή δάκρυ. Δεν έχει καμία σημασία από πού προέρχεται ένα τραγούδι, αλλά πού μπορεί να φτάσει".

Δαμιανός Πάντας

Πηγή: Συνέντευξη του Δαμιανού Πάντα στον Ηλία Βολιότη-Καπετανάκη
Ιστοσελίδα "Μούσα Πολύτροπος"
http://www.mousapolytropos.gr/index.php/art/431-art59

Ο Θανάσης Γκαϊφύλλιας για την "Κλυταιμνήστρα"

27/05/2011: Διάβασα στα Μουσικά Προάστια, το μπλογκ του Ηρακλή Οικονόμου, δύο ποιήματα του Δημήτρη Λέντζου από τη συλλογή του "Μεγάλη Τεσσαρακοστή". Το ένα ήταν η «Κλυταιμνήστρα». Ηταν πολύ καλό. Το αποθήκευσα στη μνήμη μου κι άρχισα να… ψάχνω τον ποιητή.

3/10/2012: E-mail προς Δημήτρη Λέντζο:

«Αγαπητέ κύριε Λέντζο καλημέρα. Παρακάλεσα τον κοινό μας φίλο Ηρακλή από τα Μουσικά Προάστια να μου δώσει τη διεύθυνσή σας κι έτσι μπορώ να σας εκφράσω την εκτίμησή μου για το έργο σας. Το ποίημά σας "Κλυταιμνήστρα", μου άρεσε ιδιαίτερα και διαβάζοντάς το, για πολλοστή φορά, τελικά το μελοποίησα. Εάν δεν υπάρχει κάποια δέσμευση ή αντίρρηση εκ μέρους σας, θα χαιρόμουν τη συνεργασία μαζί σας. 

Φιλικά, Θανάσης Γκαϊφύλλιας».

Η απάντηση ήταν θετική και ιδιαίτερα θερμή.

12/10/2012: Συναντηθήκαμε στο «Ιβανώφειο» με τη Φωτεινή. Θα τραγουδούσαμε για τους εργαζόμενους της Βιο.Μετ. που είχαν προχωρήσει σε αυτοδιαχείριση του εργοστασίου. Οσο περιμέναμε τη σειρά μας για πρόβα ήχου, της τραγούδησα την «Κλυταιμνήστρα». Εσύ θέλω να το τραγουδήσεις της είπα. Μου χάρισε ένα όμορφο χαμόγελο και είπε απλά… «θα το πω».

Τις πρώτες μέρες του Ιανουαρίου τηλεφωνική πρόταση από τον Θανάση Συλιβό για την παραγωγή της «Κλυταιμνήστρας» με τη φωνή της Φωτεινής. Έξοχα.

21/01/2014: E-mail προς το Νεοκλή Νεοφυτίδη που ανέλαβε την ενορχήστρωση:

«Νεοκλή καλημέρα. Κατ' αρχάς σου σφίγγω νοερά το χέρι και σου λέω εγκαρδίως..."χαίρω πολύ". Διάβασα το βιογραφικό σου, άκουσα και το Φαγιούμ (το οποίο γνώριζα) και δεν έχω καμία αμφιβολία πως από τη συνεργασία μας θα βγει κάτι καλό, που θα είναι αντάξιο της προσπάθειας που καταβάλει ο Θανάσης Συλιβός με το περιοδικό του. Έχω στο μυαλό μου συγκεκριμένα ηχοχρώματα αλλά δε γνωρίζω το budget. Θα ήθελα λοιπόν να με ενημερώσεις αν θα ήταν εφικτό να έχουμε τα εξής όργανα: τσέλο, μπάσο, κιθάρα ακουστική, ακορντεόν, κρουστά, τζουρά και μπουζούκι. Στη συνέχεια θα σου πω πώς φαντάζομαι την εξέλιξη του τραγουδιού. Φιλικά Θανάσης».

Θανάσης Γκαϊφύλλιας

Ο Ηλίας Ανδριόπουλος στη Μικρή Επίδαυρο, 2013

Το ελληνικό καλοκαίρι δημιουργεί μέσα μας πολυεπίπεδες φορτίσεις, γι' αυτό παίρνουν άλλο νόημα οι συνευρέσεις μας σε αρχαία θέατρα, όπως αυτό της Μικρής Επιδαύρου που αντηχεί ήχους και λόγια από το μακρινό παρελθόν μας. Από τους παλιούς καιρούς, αλλά και τους νεότερους, η έκφρασή μας ζυγιάζεται αδιάκοπα ανάμεσα στην ευγένεια και στην ποιότητα των συναισθημάτων. Μόνο που στις μέρες μας, η καλλιτεχνική έκφραση απέκτησε περισσότερο …τα χαρακτηριστικά της διανοητικής άσκησης, έγινε πολύπλοκη, και στέρησε από την ψυχή μας τη βαθιά, ανθρώπινη συγκίνηση.

Εν τω μεταξύ, η Ελλάδα πορεύεται διαρκώς στην άκρη των μεγάλων κινδύνων. Αυτό το νοιώθουμε. Έτσι, το παράπονο του Μακρυγιάννη γίνεται δικό μας παράπονο. Το ίδιο και ο ρομαντικός λυγμός του Κάλβου, όταν ανταμώνει με τον πικρό στοχασμό του Σεφέρη, αλλά και τον απέραντο εξυμνητικό λυρισμό του Ελύτη.

Νομίζω θα το έχετε καταλάβει. Η μουσική και τα τραγούδια μου άλλοτε με νοσταλγικούς χρωματισμούς, άλλοτε με λυρικούς, ακόμα και με τραγικές αναφορές στο μύθο, κινείται σε αυτά τα όρια. Είναι τα όρια που μέσα τους αισθάνεται κανείς την Ελλάδα. Αυτή τη λιγότερο ορατή, που όμως μας ταξιδεύει με ασφάλεια στο μέλλον.

ΗΛΙΑΣ ΑΝΔΡΙΟΠΟΥΛΟΣ

Ιούλιος 2013

(Το παραπάνω κείμενο περιλαμβάνεται στο έντυπο πρόγραμμα που συνόδευσε τις δύο συναυλίες στο Αρχαίο Θέατρο της Μικρής Επιδαύρου)

Born to Reborn (Στο ποτάμι του χρόνου)

Μουσική: Γιώργος Αλετράς (G. Aletras)

Στίχοι, απαγγελία: Βασίλης Χουλιαράς

ΣΤΟ ΠΟΤΑΜΙ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ

Γλιστράω στο ποτάμι του χρόνου

Αφήνομαι

Τι άλλο μπορώ στ΄ αλήθεια να κάνω;

Δεν είδα τις πηγές του

Δεν θα δω τις εκβολές του

Κι ούτε γνωρίζω καν γιατί βρέθηκα εδώ

Σαν ξεβραστώ όμως σε κάποια όχθη

Άραγε θα με νοιάζει;

Θα θέλω να ξαναμπώ;

Θα θυμάμαι το ποτάμι;

Τα φουσκωμένα του νερά

τι χρώμα θα χουν στη θύμησή μου;

Small Blues Trap - Time Tricks

Press release (2016)

After 11 years of continuous presence in the blues music stage and having released the albums “Our Trap” (2005), “Crossroad Rituals” (2006), “Red Snakes & Cave Bats” (2010) and “The Longest Road I know” (2013), the Small Blues Trap continue their musical journey with their new album “Time Tricks”.

In this new album, the band resorts to gambling and looks for the queen of hearts so as to get a “full house”. The band members tumble in their blues circus through some mischievous flirting with Rock’n’Roll and play midnight games of time which in the process become wishes that give meaning to the strangely red painted nights that unfold and reveal places where bold breathing becomes dreaming leading to the resurrection of revenge-thirsty legends.

Mixing their passion for the blues (which continues to remain their prime raw material of their compositions) with different elements from other musical genres, the Small Blues Trap still manage to create an extremely personal sound that characterizes them as it is not only unique but also identifiable. 1.Gamblin’ 2. This Little Tune 3.Time Tricks 4.I Wish I Could Fly 5.A Strange Shade Of Red 6.I ’m Leavin’ This Town
7.Resurrected Jesse James Returns Back Home -From The Land Of The Dead- To Take Care Of Unpaid Matters

Paul Karapiperis:

vocals, harmonica, rhythm & resonator guitar, percussion Panagiotis Daras: rhythm & lead guitar, vocals, violin, percussion Lefteris Besios: bass guitar

Τhe album “Time Tricks” was recorded at SHELTER HOME STUDIO in the city of Malesina during March and April 2015. It 's available in vinyl (LP) exclusively by Anazitisi Records.

Θύμιος Ατζακάς - Udopia

Δελτίο τύπου (2016)

H Udopia είναι η πολυδόνητη χώρα. Εκεί όπου κάποτε ένα ευλύγιστο κομμάτι αρχαίου ξύλου έτριξε και στάλαξε αρμονία. Στη χώρα αυτή το ούτι είναι ουτοπικό και άξεστο.

Όλη η μουσική της Udopia είναι πρωτότυπη, με εξαίρεση δύο εμβόλιμες επεξεργασίες/διασκευές, επάνω σε μουσική του Eric Satie και του Ρωμιού συνθέτη και λυράρη, Νικολάκη. Και οι δυο έζησαν την ίδια σχεδόν εποχή, συχνά κόντρα στα κυρίαρχα μουσικοποιητικά πλαίσια του περιβάλλοντός τους, παράγοντας μια μουσική αξιομνημόνευτης κομψότητας.

Ο μουσικός Τόπος της Udopia, σαν τον κέδρο της ερήμου, είναι αυστηρός και άνυδρος, καθώς χυμοί και αρώματα δονούνται κάτω από το φλοιό του, βαθιά μέσα στο αιχμηρό του ξύλο. Οι μουσικές της φράσεις, σαν ανάγλυφες σε παλλόμενη άμμο, διαγράφονται και σβήνουν για να αναγεννηθούν ξανά σε νέες μορφές.

James Wylie (σαξόφωνο, πολίτικη λύρα)

Νίκος Παραουλάκης (νέυ)

Ηλέκτρα Μηλιάδου (τσέλο, βιόλα ντα γκάμπα)

Κώστας Αναστασιάδης (τύμπανα)

Δημήτρης Ζαχαράκης (μαρίμπα, κρουστά)

Θύμιος Ατζακάς (ούτι)

Νίκος Χρηστίδης - Ο Τρελός του χωριού

Δελτίο τύπου (2016)

“Ο Τρελός του χωριού” πρόκειται για την πρώτη δισκογραφική δουλειά του Νίκου Χρηστίδη με 10 τραγούδια σε μουσική και στίχους του ίδιου. Είναι ένας δίσκος που ο δημιουργός προτιμά να τον χαρακτηρίζει “αχαρακτήριστο” ως προς το μουσικό του είδος, καθώς παντρεύει την κινηματογραφική διάθεση με την λαϊκή μουσική σχολή της Θεσσαλονίκης αλλά και Ρέγκε χρωματισμούς με την ρεμπέτικη φόρμα. Οι επιρροές της εναλλακτικής ελληνικής σκηνής είναι επίσης εμφανείς χωρίς όμως να μπορούν να κατατάξουν τον δίσκο σε κάποιο συγκεκριμένο ρεύμα.

Οι στίχοι αποτελούν αποτύπωση εμπειριών, αναζητήσεων, παρατήρησης και βιωμάτων του δημιουργού, προσπαθώντας άλλοτε με χιούμορ, άλλοτε με ρεαλισμό και άλλοτε με σουρεαλισμό να μας κάνει μέρος της εικόνας που είδε, φαντάστηκε, ονειρεύτηκε ή έζησε.

Στον δίσκο ερμηνεύει ένα τραγούδι ο Δημήτρης Ζερβουδάκης ενώ τα υπόλοιπα τραγούδια ερμηνεύουν οι : Ιωάννα Κουρκούδιαλου, Πλάτωνας Τσιπίδης, Γιάννης Περδίκης, Σπύρος Παπαδόπουλος και ο Νίκος Χρηστίδης.

Οι ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν εξ ολοκλήρου στην Θεσσαλονίκη, στο Kitchen Recording studio, αποτυπώνοντας με τον καλύτερο τρόπο το αίσθημα της παρέας που προϋπήρχε και διευρύνθηκε κατά την περίοδο των προβών, των ηχογραφήσεων και της επεξεργασίας του δίσκου. Οι Ενορχηστρώσεις έγιναν από τον Νίκο Χρηστίδη ενώ σε κάποια τραγούδια συμμετείχαν στην ενορχήστρωση η Ιωάννα Κουρκούδιαλου, ο Πλάτωνας Τσιπίδης και ο Σπύρος Παπαδόπουλος.

Συμμετέχουν οι μουσικοί: Κυριάκος Γκουβέντας (βιολί), Δημήτρης Γουμπερίτσης (κοντραμπάσο), Γιώργος Λίζος (ηλ.κιθάρα), Βαγγέλης Μαραμής (ακορντεόν), Πλάτωνας Τσιπίδης (κιθάρα-ιδιόφωνα), Ιωάννα Κουρκούδιαλου (βιολί), Γιάννης Δανίτσας (κλαρίνο-νέι), Γιάννης Περδίκης (πιάνο), Ρία Ελληνίδου (κρουστά) Σπύρος Παπαδόπουλος (κιθάρα), Bruno Semanjaku (τύμπανα), Κώστας Βρώτσος (κρουστά), Νίκος Χρηστίδης (μπουζούκι, τζουράς, μπαγλαμάς, κιθάρα, πολίτικο λαούτο, ηλ μπάσο) Στα φωνητικά συμμετέχουν η Ζωή Στεφανίδου και η Χριστίνα Κακαλιάντη.

Διεύθυνση παραγωγής: Νίκος Χρηστίδης. Μίξεις: Νίκος Χρηστίδης, Κωνσταντίνος Πραβίτας. Η ηχοληψία και το Mastering έγινε από τον Κωνσταντίνο Πραβίτα.

Ο Δίσκος κυκλοφορεί από το ΚΥΜΑ music productions.

Θεολόγος Κάππος - Για τα μάτια σου μόνο

Θεολόγος Κάππος ''Για τα μάτια σου μόνο''

Μουσική: Πάνος Μαλαχιάς

Στίχοι: Θάνος Κοφινάς

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Συλβέστρος

Παραγωγή: Άγγελος Σφακιανάκης

Label: Protasis

Mononome & Kill Emil - From Hazy Days to Clear Skies

After a long time of touring, composing and working together as partners mononome & Kill Emil decided that the timing is right to release something to the ears of the public.

“From Hazy Days To Clear Skies” is a digi-single consisting of 2 tracks they have collaborated in working on.

“Hazy Days” is a raw, boom bap - heavy bass driven track in which they are moving through their most familiar territories while “Clear Skies” embodies a more experimental approach on an uplifting - feel good vibe.

credits

released October 10, 2016

Produced, mixed and arranged by Mononome & Kill Emil.

Trumpet on "Clear Skies" by Panagiotis Kapetanakis.

Mastered by Timewarp

Cover Artwork by 3rd Eye Revolution

Νίκος Καλατζάκος - Nocturne

Δελτίο τύπου (2016)

Ο Νίκος Καλαντζάκος έχει μια μακρόχρονη πορεία στην Ελληνική μουσική σκηνή και έχει συνεργαστεί με πολλούς αξιόλογους συνθέτες, μουσικούς και τραγουδιστές.

Οι επιρροές του από διάφορα μουσικά είδη, η ανάγκη του για δημιουργία και οι εμπειρίες από τη προσωπική του πορεία στο χώρο, οδήγησαν στην ολοκλήρωση αυτής της δισκογραφικής παραγωγής.

Καθένα από τα οκτώ κομμάτια του δίσκου αφηγείται τη δική του ιστορία, με βάση τη Jazz και την Ethnic μουσική, αλλά και στοιχεία κινηματογραφικής, κλασσικής και αυτοσχεδιαστικής μουσικής.

Πολύτιμοι σύντροφοι στο ταξίδι αυτό ήταν οι εξαίρετοι και πολύ ταλαντούχοι μουσικοί: Haig Yazdjian στο ούτι, David Lynch στο σαξόφωνο και στο φλάουτο, Σταύρος Λάντσιας στα τύμπανα, Γιώτης Κιουρτσόγλου στο ηλεκτρικό μπάσο, Γιώργος Καλούδης στο τσέλο, Κώστας Μερετάκης στα κρουστά, Alfred Sthuni στο βιολί και Παρασκευάς Κίτσος στο κοντραμπάσο.

Φίλιππος Περιστέρης - Νότες σε αχνό πορτοκαλί

Δελτίο τύπου (2016)

Η Zefxis Music παρουσιάζει τη νέα δισκογραφική δουλειά του συνθέτη Φίλιππου Περιστέρη. Πρόκειται για 23 τραγούδια, (18 σε ελληνικούς και 5 σε αγγλικούς στίχους), κυρίως σε Rock και Ambient Rock ύφος. O Φίλιππος Περιστέρης, (γνωστός από τις δισκογραφικές του δουλειές: Επύλλια, Κυριακοδρόμιο, Εικόνες Φυγής κ.ά, τη μουσική του για το θέατρο και πρόσφατα από το βιβλίο του Το Μαύρο Αλφαβητάρι της Μουσικής), αυτή τη φορά εκφράζεται μέσα από τον ήχο μιας Rock μπάντας, πλαισιωμένης περιστασιακά από κλασικά ορχηστρικά ηχοχρώματα καθώς και στοιχεία από τη Vintage Rock. 

Το CD στο μεγαλύτερο μέρος του είναι ερμηνευτικά βασισμένο στη φωνή του Βασίλη Αξιώτη ενώ συμμετέχουν και οι: Λάκης Χαλκιόπουλος, Δανάη Παναγιωτοπούλου, Μαρίνα Σάττι, Νίκος Αϊβαλής, Θέλμα Καραγιάννη και ο συνθέτης. Οι αγγλικοί στίχοι ανήκουν στον Βασίλη Αξιώτη και οι ελληνικοί στους: Νομική Μαλλιά, Χρίστο Ξένο, Αγνή Παλάντζα, Πάνο Παπαγιαννόπουλο, Πασχάλη Τσέρνα, Γρηγόρη Χαλιακόπουλο και Φίλιππο Περιστέρη. Το C.D κυκλοφορεί σε φυσική και ηλεκτρονική μορφή.

Το τζάκετ

Δελτίο τύπου (2016)

Μια μελωδική ροκ μπαλάντα με το χαρακτηριστικό πλούσιο ηχόχρωμα της κιθάρας του Κώστα Λεμονίδη, και την άμεση και απέρριτη ενορχήστρωσή του, που αναδεικνύει την μεστή και αισθαντική ερμηνεία της Σοφίας Ανδριανού.

Τους στίχους υπογράφει η Αριάδνη Λαδά, ενώ το δικό τους μουσικό στίγμα βάζουν ο Απόστολος Καλτσάς (μπάσο), ο Μιχάλης Ορφανίδης (τύμπανα) και ο Φώτης Μυλωνάς (πλήκτρα).

Η ηχογράφηση και η μίξη,έγιναν στο Στούντιο Μύθος από το Θανάση Γκίκα.

Ο Στέλιος Τσουκιάς στον Σταυρό του Νότου

Ο Στέλιος Τσουκιάς επιστρέφει στον Σταυρό του Νότου. Μετά τα δύο επιτυχημένα live και την παρουσίαση του πρώτου του προσωπικού album, 'Άγιος Ψεύτης', συνεχίζει την περιοδεία του και επιστρέφει για ένα ακόμη live στην Αθήνα. Ιδιαίτερες διασκευές, ξεχωριστές ερμηνείες και τραγούδια δικά του από το πρώτο του προσωπικό album συνθέτουν το setlist αυτής της βραδιάς!

Ήδη τα ραδιόφωνα και το κοινό ξεχώρισαν τα "Μη μου μιλάτε για χορούς" και 'Τι είναι Αγάπη' τα οποία θα ακούσουμε σε live εκτέλεση, όπως και το ομότιτλο 'Άγιος Ψεύτης'. Ο Στέλιος Τσουκιάς μας υποδέχεται με ένα πρόγραμμα λυτρωτικό και δυναμικό με γνωστά κομμάτια να διαδέχονται δικά του τραγούδια και να μπλέκονται σε ένα medley συναισθημάτων και αναμνήσεων.

Η μακρόχρονη παραμονή του εκτός Ελλάδας και οι εμπειρίες που απέκτησε ταξιδεύοντας σε αρκετές χώρες ανά τον κόσμο, τον έκαναν να νιώσει την ανάγκη να έρθει πιο κοντά στον πολιτισμό της χώρας του, να γράψει και να τραγουδήσει στη γλώσσα του, αλλά και να εμπλουτίσει την μουσική του με ήχους απ’ όλο τον κόσμο. 

Στις δύο αυτές εμφανίσεις, με τη συνοδεία ξεχωριστών μουσικών ο Στέλιος Τσουκιάς θα μοιραστεί για πρώτη φορά όλα τα κομμάτια του πρώτου του ολοκληρωμένου album, που έχουν έντονες αναφορές στην ελληνική μουσική παράδοση, αλλά και θα δώσει νέα προσέγγιση σε τραγούδια αγαπημένων του ερμηνευτών και μουσικών που τον έχουν καθορίσει, όπως ο Θανάσης Παπακωνσταντίνου, ο Γιάννης Αγγελάκας, o Σωκράτης Μάλαμας, ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, ο Λεωνίδας Μπαλάφας και πολλοί άλλοι.

Ακορντεόν / Πλήκτρα - Θάνος Σταυρίδης
Τρομπέτα - Δημήτρης Κατσίβελος
Ηλ.Κιθάρα - Κώστας Γεωργιάδης
Μπάσο - Πέτρος Σταμέλος
Τύμπανα - Σωτήρης Μαυρονάσιος
Φωνητικά - Αθηνά Αναγνώστου

Press / Media Relations: Zuma Communications
Management: Δημήτρης Κρανιώτης / Ark4Art
Σχεδιασμός αφίσας - artwork: Πάνος Ανδριανός
Φωτογραφία αφίσας: Μπάμπης Τσουκιάς

Ώρα Έναρξης: 21.30
Εισιτήριο: 12€ με μπύρα ή κρασί / 15€ με τραπέζι και μπύρα ή κρασί
Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 9226975

Νιάρχος - Τουλιάτος, στην Κοινότητα Τέχνης Ηχοποιών

Δελτίο τύπου

Μιχαηλάγγελος Νιάρχος - Νίκος Τουλιάτος

"Συνταξιδιώτες"

Κιθάρα – κρουστά

Παρασκευή 6, 13, 20 Μαρτίου στις 9 μμ.

Για 3 μόνο παραστάσεις

στον χώρο της Κοινότητας Τέχνης Ηχοποιών

O Μιχαηλάγγελος Νιάρχος και ο Νίκος Τουλιάτος σας προσκαλούν να ζήσετε μία μοναδική εμπειρία με συνταξιδιώτες την μουσική της κιθάρας και των κρουστών. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί, στον χώρο της Κοινότητας Τέχνης Ηχοποιών (Γενναίου Κολοκοτρώνη, 12 στο Κουκάκι) την Παρασκευή 6, 13 και 20 Μαρτίου στις 9 το βράδυ.

Οι δύο performer θα ταξιδέψουν μαζί στις μουσικές του κόσμου μέσα από τη Bossa Nova, τη Samba, το Tango, το Flamenco και ήχους του τόπου μας, σε διασκευές για κιθάρα και κρουστά. Έντονο θα είναι και το στοιχείο του αυτοσχεδιασμού, που θα κάνει το ταξίδι ακόμα μεγαλύτερο.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Μιχαηλάγγελος Νιάρχος - Νίκος Τουλιάτος

"Συνταξιδιώτες"

Κιθάρα – κρουστά

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή 6, 13, 20 Μαρτίου στις 9μμ.

Για 3 μόνο παραστάσεις

Είσοδος: 7 ευρώ με κρασί

Κοινότητα Τέχνης Ηχοποιών

Γενναίου Κολοκοτρώνη 12, Κουκάκι

Πρόσβαση:

Μετρό: Στάση Συγγρού – Φιξ (5 λεπτά με τα πόδια)

Τρόλεϊ: 1, 5 ,15 – Στάση Παιδική Χαρά

Βιογραφικά σημειώματα:

Μιχαηλάγγελος Νιάρχος

Ο Μιχαηλάγγελος Νιάρχος γεννήθηκε στην Αθήνα. Ξεκίνησε μαθήματα κιθάρας σε ηλικία 6 ετών με δάσκαλο τον Δημήτρη Τουμανίδη και ολοκλήρωσε τη σπουδή του οργάνου στην τάξη του Κώστα Κοτσιώλη. Έχει διακριθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς, με κορυφαία διάκριση το 1ο βραβείο στο Διεθνή Διαγωνισμό Κιθάρας Νάξου. Εμφανίζεται από το 2004, σε Φεστιβάλ και Θέατρα της Ελλάδας και του εξωτερικού (Φεστιβάλ Αθηνών – Ηρώδειο &Μέγαρο Μουσικής Αθηνών , Domus Art Festival Prokopios Art Festival Νάξου, Summer Island Music Festival Σάμου, Prayner Konservatorium Βιέννης, Κρατική Όπερα Σμύρνης, Κρατική Όπερα Σαμψούντας κ.α.). Από το 2007 μέχρι σήμερα, διδάσκει ως καθηγητής κιθάρας σε Μουσικές Σχολές, Ωδεία, Μουσικά Φεστιβάλ και Φεστιβάλ Κιθάρας της Ελλάδας και του εξωτερικού. Αποτελεί μέλος του Ευρωπαϊκού Συλλόγου Καθηγητών Κιθάρας EGTA – Hellas και μέλος της καλλιτεχνικής επιτροπής του “Διεθνούς Φεστιβάλ Κιθάρας Βόλου”.

Νίκος Τουλιάτος

Έχει παίξει παντού, τα πάντα, με όλους, σε όλα τα είδη τέχνης τα τελευταία 50 χρόνια της μουσικής του περιπέτειας.Έχει κάνει ολα τα απαραίτητα: οικογένεια, αυτοκίνητο, σπίτι, 23 cd, 6 βιβλία, έχει δημιουργήσει σχολές, συγκροτήματα, ομάδες, festivals κ.α. Έχει διδάξει: Σεμινάρια, μαθήματα, εργαστήρια σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης από παιδικό σταθμό μέχρι πανεπιστήμιο, ιδιωτικά σχολεία, ωδεία, δραματικές σχολές κ.α. Έχει συμμετάσχει σε κάθε είδους συνδικαλιστική, κοινωνική, πολιτική δραστηριότητα από πολλές θέσεις επί πολλά χρόνια.

Θάνος Σταυρίδης & Drom - Αγγελική Τουμπανάκη στο Half Note

Δελτίο τύπου

Θάνος Σταυρίδης & Drom

Special guest: Αγγελική Τουμπανάκη

Half Note Jazz Club 

Τετάρτη 18 Μαρτίου 2020

Ο Θάνος Σταυρίδης & οι Drom ετοιμάζονται να μας ξεσηκώσουν και πάλι, αυτή τη φορά στο Half Note Jazz Club, την Τετάρτη 18 Μαρτίου, με guest την Αγγελική Τουμπανάκη!

Drom είναι ο δρόμος στη γλώσσα των Ρομά…Drom είναι και το μουσικό όχημα του Θάνου Σταυρίδη, με το οποίο ταξιδεύει τα 4 τελευταία χρόνια στα Βαλκάνια κι όχι μόνο!

Οι Drom είναι μια μουσική κολεκτίβα που αντλεί ήχους και χρώματα από τις μελωδίες των τσιγγάνων του χθες και τις παντρεύει με τ' αρώματα των Βαλκανίων και τα σύγχρονα μουσικά ρεύματα. Πάνω σε ξέφρενους ρυθμούς αυτοσχεδιάζει με κέφι κι ενέργεια χαράζοντας μια διαδρομή που ξεκινά από την Ήπειρο, περνά από τη Θεσσαλονίκη, τα Σκόπια, τη Σόφια, το Βελιγράδι και φτάνει στο Βουκουρέστι.

Μουσικές γνώριμες, αλλά και πρωτότυπες συνθέσεις του Θάνου Σταυρίδη από τον πρώτο του προσωπικό δίσκο “Με μια βαλίτσα όνειρα”.

Το μουσικό σχήμα Drom αποτελούν οι εξαιρετικοί μουσικοί: Γιάννης Καρακαλπακίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Γιώτης Κιουρτσόγλου (ηλεκτρικό μπάσο), Χρήστος Τάσιος (κρουστά) & ο Θάνος Σταυρίδης (ακορντεόν, συνθέσεις).

ΙNFO

HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310

Ώρα έναρξης: 21.30 

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ (μπαρ), 15 ευρώ (τραπέζι)

*Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό

Δαμιανός Πάντας, Ερωφίλη και Βασίλης Γισδάκης στον Σταυρό του Νότου

Δελτίο Τύπου

Ο συνθέτης Δαμιανός Πάντας

μαζί με την Ερωφίλη & τον Βασίλη Γισδάκη

Φιλική συμμετοχή: Κώστας Παρίσσης

Σταυρός του Νότου Club

Κυριακή 22 Μαρτίου 2020

Ο συνθέτης Δαμιανός Πάντας και οι σπουδαίοι ερμηνευτές Ερωφίλη και Βασίλης Γισδάκης επανέρχονται στον Σταυρό του Νότου Club, την Κυριακή 22 Μαρτίου!

Σημείο αναφοράς οι δυο δισκογραφικές δουλειές τους “Της ημέρας τα σκοτάδια” και “Στα λόγια η ψυχή”, που έχουν αγαπηθεί από το κοινό, αλλά και κομμάτια - σταθμοί άλλων Ελλήνων συνθετών.

Ένα πρόγραμμα με οδηγό τραγούδια με κοινωνικό και πολιτικό στίγμα και άλλα πιο εσωτερικά, με πρωταγωνιστή τον έρωτα, όπου η Ερωφίλη και ο Βασίλης Γισδάκης βάζουν τη δική τους σφραγίδα με τη λυρική, αισθαντική, δωρική και εκρηκτική ερμηνεία τους, αποδίδοντας με τον καλύτερο τρόπο τα συναισθήματα που θέλει να προβάλλει ο Δαμιανός Πάντας μέσα από τις ξεχωριστές μελωδίες του!

Τραγούδια που μιλούν με ... τα λόγια της ψυχής και φωτίζουν ... της ημέρας τα σκοτάδια!

Φιλική συμμετοχή: Κώστας Παρίσσης

Μαζί τους επί σκηνής θα βρίσκονται ο Βασίλης Ραψανιώτης στο βιολί, ο Μιχάλης Ατσάλης στην κιθάρα και το μπουζούκι, ο Πέτρος Βασιλειάδης στο μπάσο και ο Αλέξανδρος Κούρος στα τύμπανα.

Σταυρός του Νότου Club

Φραντζή & Θαρύπου 35 Ν. Κόσμος

Τηλ. 210 9226975

Ώρα έναρξης: 21:30

Είσοδος: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Μακμπέθ, από την ομάδα Νοσταλγία

Δελτίο τύπου

ΜΑΚΜΠΕΘ ΤΟΥ WILLIAM SHAKESPEARE

ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ ΝΟΣΤΑΛΓΙΑ

Μπορεί ο διάβολος να λέει την αλήθεια; (Ο. Σαίξπηρ, Μακμπέθ)

Ο στρατηγός Μακμπέθ επιστρέφει θριαμβευτής από τον πόλεμο των Σκωτσέζων με τους Νορβηγούς. Στο δρόμο του συναντάει τρία πνεύματα που τον προσφωνούν με τίτλους που δεν κατέχει και εντέλει του υπόσχονται το βασιλικό στέμμα. Ανακαλύπτοντας πως οι πρώτες προβλέψεις τους βγήκαν αληθινές, αποφασίζει να κυνηγήσει άμεσα τον θρόνο και να πραγματοποιήσει την υπόσχεση που του δόθηκε. Έτσι, εμπλέκεται σε έναν απελπισμένο χορό ανάμεσα στην προφητεία και τη φιλοδοξία, την ατομική και τη συλλογική ηθική, την πραγματικότητα και τη μαγεία, την αγρύπνια και το όνειρο. Ένα έργο πολιτικό και βαθιά υπαρξιακό, το Μακμπέθ αποτελεί μία απ’ τις πιο συναρπαστικές σκιαγραφήσεις της πολύπλοκης, αμφίσημης και επικίνδυνα αυθαίρετης σχέσης του ανθρώπου με το χρόνο.

Η ομάδα Νοσταλγία συμπληρώνει 20 χρόνια ζωής και επιλέγει το σαιξπηρικό αριστούργημα και την εμπνευσμένη μετάφραση του Δημήτρη Δημητριάδη για να φωτίσει θεμελιώδη, ανά τους αιώνες, θέματα της ιδιωτικής και δημόσιας σφαίρας. Με έρευνα χρόνων, η Τώνια Ράλλη επιστρέφει στο σύμπαν του Σαίξπηρ. Η σκηνοθέτης καταδύεται στο δραματουργικό βάθος του έργου για να αναδυθεί ανάμεσα στο διαχρονικό και το επίκαιρο, εγείροντας προβληματισμούς πάνω σε μια ιστορία χωρίς αίσιο τέλος. Πρόκειται για την ιστορία της δίψας του ανθρώπου για εξουσία, και της πορείας του μέσα στον σκοτεινό λαβύρινθο που αυτή τον οδηγεί. Στις ατραπούς αυτού του λαβύρινθου, το πραγματικό μπλέκεται με το φανταστικό, και και το “αύριο” γίνεται “χθες” μέσα σε μια στιγμή. Όπως σημειώνει ο Δημήτρης Δημητριάδης στο επίμετρο της μετάφρασής του, τα γεγονότα του έργου “διαδραματίζονται σε χρόνο μηδέν: έναν χρόνο που είναι ο χρόνος των πράξεων και των σκέψεων, ένας χρόνος εσωτερικός, νοητικός, και όχι ο χρόνος του ρολογιού.”

Παίζουν: Αχιλλέας Βατρικάς, Γιώργος Κισσανδράκης, Νάντια Μαργαρίτη, Έλενα Μεγγρέλη, Τατιάνα-Άννα Πίττα, Ειρήνη Σγουρίδου, Γιώργος Σίμωνας, Συμεών Τσακίρης, Γιώργος Φριντζήλας

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνοθεσία: Τώνια Ράλλη

Σκηνογραφία: Μαγιού Τρικεριώτη

Κοστούμια: Grace Gely

Μουσική σύνθεση: Θέμος Σκανδάμης

Μουσική παραγωγή: Κώστας Στεργίου

Φωτισμοί: Μάριος Κουτσουρέλης

Φωτογραφία - βίντεο: Παναγιώτης Λαμπής

Μάσκες: Αλέξανδρος Λόγγος, Κωνσταντίνα Τσιάκα

Βοηθός σκηνογράφου: Δήμητρα Χίου

Κατασκευή σκηνικού: Θανάσης Θαλασσινός, sickmyduck.lab

Graphic Design: Νίκος Δερβίσης

Επικοινωνία: Δάφνη Ανέστη

07 . 03 - 12 . 04 . 2020

RABBITHOLE | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο

Παραστάσεις: Παρασκευή - Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 19:00

Εισιτήρια: 15€ (γενική είσοδος), 10€ (φοιτητικό / μειωμένο), 8€ (ανέργων, ατέλειες, κάρτες ΣΕΗ, ΣΕΧΩΧΟ)

τα πρώτα 20 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 12€ & αγορά στα σημεία προπώλησης viva

Κρατήσεις - πληροφορίες: 210 52 49 903 | Ώρες ταμείου: 18:00 - 21:00

Διάρκεια: 130’

Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία

Ώσπου να σου 'ρθω αγάπη

Μουσική τραγούδι / Μιχάλης Ποτσίκας Στίχοι/ Άρης Κεραμάρης Η ηχογράφηση έγινε στο studio rana από τους Στάθη Χούλιαρη και Δημήτρη Μπασδάνη
Remix, mastering από τον Κώστα Μπασδάνη Λαουτοκίθαρο/ Κώστας Κωσταδήμας Μπεντίρ, κρουστά/ Κώστας Γκλίναβος Φλογέρα/ Παναγιώτης Τέλης Φωτογραφία / Άρης Κεραμάρης
Πιάνω με το ξημέρωμα, γραφή και βουλοκερι. Πώς θέλω χιόνι και βροχή, μακριά το καλοκαίρι. Να τρεξουν τα ακροκέραμα, χρυσοσταλιες και δάκρυ. Να σταζουνε να τραγουδάν, ως που να σου έρθω αγάπη. Nα πέσει χιόνι στα βουνά, απατηλό σεντόνι. Όνειρο που το σεριανουν, όσοι κοιμούνται μόνοι. Να σειέται αέρας άνταμος να μανταλοχτυπιέται. Και στα παραθυρόφυλλα, να κλαίει να καταριέται. Τα μάτια που σε κοίταζαν Τώρα δεν σε γνωρίζουν Όλα περνούν, όλα περνούν Και πίσω δεν γυρίζουν

Lower Cut - Ocean

Οι Lower Cut κυκλοφορούν το δεύτερο τους album, με τίτλο “Ocean”, και ανακοινώνουν την οριστική παύση της λειτουργίας της μπάντας. Η μπάντα έχει ήδη κυκλοφορήσει 2 EP’s και μία ολοκληρωμένη δουλειά (“Off my Head”, 2014, Puzzlemusik) 

Κάποιες φορές, όσο και αν θες να συνεχίσεις είναι καλύτερο να αφήσεις τα πράγματα να κυλήσουν οργανικά. Οι Lower Cut λειτουργούσαν όταν αυτό ήταν εφικτό και παύουν να λειτουργούν τώρα που ένας συνδυασμός συγκυριών το έκανε ανέφικτο. Τα μέλη της μπάντας πάντα θα έχουν μέσα τους τα μοναδικά συναισθήματα που προσέφερε η μουσική σύμπραξη των Lower Cut. 

Το Ocean είναι ο δεύτερος ολοκληρωμένος δίσκος της μπάντας. Πιο σκοτεινός και πιο οξύς από το ντεμπούτο τους, συνεχίζοντας ωστόσο στο ίδιο πλαίσιο, παντρεύει το κιθαριστικό alternative με το new wave και το indie rock. Η κυκλοφορία του δίσκου συνοδεύεται από το video clip του ομώνυμου, εναρκτήριου κομματιού, φτιαγμένο εξ ’ολοκλήρου με ίδια μέσα στους δρόμους της Αθήνας, δημιουργώντας ένα γκρίζο αστικό μωσαϊκό. 

Ο δίσκος ηχογραφήθηκε στα Artracks Studios σε παραγωγή και επιμέλεια του –παραγωγού της μπάντας από τα αρχικά της βήματα - Αλεξ Μπόλπαση. Το mastering έγινε από τον Γιάννη Χριστοδουλάτο στα Sweetspot Studios και η κυκλοφορία του θα γίνει εξολοκλήρου ψηφιακά από την Puzzlemusik. Το εξώφυλλο του δίσκου επιμελήθηκε η Semitone.labs. 

Οι Lower Cut πάντα θα είναι οι : 

Ειρήνη Αργύρη : Φωνητικά 

Αλέξανδρος Δαρμής : Πλήκτρα 

Βαγγέλης Σταυρουλάκης : Κιθάρα 

Βασίλης Μπάλδος : Τύμπανα 

Γιάννης Ευθυμίου : Μπάσο 

Πάνος Γούνας : Κιθάρα, Φωνητικά.

(από το σχετικό Δελτίο Τύπου, 2017)